2 - scrivere la luce
Charlie davanti alla stazione
Nel 1985, le mie prime composizioni per Charlie a Bourges furono estenuanti da scrivere. Questo è un linguaggio macchina “grezzo”.
0 - la lampada è spenta, 1 - la lampada è accesa. A 100 fotogrammi al secondo, è necessario avere nervi saldi e una buona scorta di caffè solubile a portata di mano. Abbiamo tutto questo nel seminterrato di ASA Logiciels. I primi risultati del modello 3D ci sembrano validi.
Dopo alcuni giorni di bricolage a volte acrobatico a Bourges, sono stato ricompensato per le mie sofferenze all’aria aperta, nel seminterrato dell’ASA.
Quando tutto è a posto, guardo Charlie dal bar di fronte: mi piace, ma, forse… Posso andare oltre? Per questo ho bisogno di uno strumento comodo. Ora che tutto funziona, è possibile realizzare composizioni più elaborate.
“Pianola” rullo per pianoforte meccanico - circa 1900
Come farlo? La mia prima versione ricorda un rullo di pianoforte meccanico che si srotola sullo schermo. Non è molto flessibile. Ho bisogno di un “trattamento leggero” come quello dei word processor. Non esiste nulla del genere. Da Reims, quando mi viene un’idea, ne scrivo una nuova versione. Assaggio un po’ di tutto. A volte i miei errori mi portano qualcosa di nuovo, qualcosa di inaspettato. Una sensazione davvero deliziosa: dover scrivere il proprio errore per non dimenticarlo.
la partitura originale offerta al signor Falala, sindaco di Reims
Scrivere codice è un’attività poco impegnativa, è “il” dettaglio da tenere in considerazione per noi artisti. Purtroppo sono un disastro in fatto di programmazione, mentre ho acquisito alcune conoscenze di base di elettronica. E soprattutto, attorno a Francis Gernet, ci sono i miei amici programmatori ASA, pronti a suggerirmi al momento giusto le tre righe di codice che salvano la situazione.
lo schermo mostra lo stesso layout della carta
Scritta in Delphi, la prima versione del mio “trattamento leggero” è stata utilizzata per comporre la partitura inaugurale della Coquille de Reims nel 1989. Da allora, non ho mai smesso di migliorare il mio programma avvicinandomi alla musica che è la mia fonte di ispirazione.
ascolta i musicisti
Erik Satie, Arvo Pärt e Philip Glass
Tra i contemporanei, mi interessa di più la musica di tendenza minimalista piuttosto che la ricerca atonale o seriale. Paradossalmente, preferisco uno stile più classico, più essenziale, alla musica concreta, che usa i computer come me.
Philip Glass trae spesso ispirazione da Erik Satie
Nel vortice della musica contemporanea, apprezzo la musica che “non fa rumore”. Minimalisti come Steve Reich, John Adams, Arvo Pärt e soprattutto Philip Glass mi sembrano più moderni dei tentativi rivoluzionari, poiché dagli anni Novanta l’avanguardia non è più obbligatoria nell’arte.
Ianis Xenakis “Metastasi” - 1954
Questi musicisti preferiscono gli strumenti classici ai sintetizzatori. Più che la strumentazione, è il modo di costruire, di comporre; Ciò che conta per me e che mi tocca è l’atmosfera che creano.
Philip Glass alla Carnegie Hall - 2022
Non era molto presente su France Musique, ma ad Aix circolavano tra gli studenti i rari dischi a 33 giri di Philip Glass. La partitura mostra la costruzione ritmica, potente e leggera al tempo stesso, che è una costante nella sua musica.
Studio Philip Glass n. 6 - 2003
nell’interpretazione sensibile di Olafsson
Sarà Johan Joseph Fux, un teorico contemporaneo di Bach, a sponsorizzare il mio attuale trattamento con la luce.