Schreiben Sie das Licht
Charlie vor dem Bahnhof
Das Schreiben meiner ersten Kompositionen für Charlie in Bourges im Jahr 1985 war anstrengend. Dies ist „rohe“ Maschinensprache. Binär.
0 – Lampe ist aus, 1 – Lampe ist an. Bei 100 Bildern pro Sekunde sind Nerven aus Stahl und ein Vorrat an Instantkaffee erforderlich. Im Keller von ASA Logiciels haben wir all das. Die ersten Ergebnisse aus dem 3D-Modell erscheinen mir lohnenswert.
Nach einigen Tagen teils akrobatischer Bastelei in Bourges werde ich für mein binäres Leiden unter freiem Himmel im Keller der ASA belohnt.
Als alles an seinem Platz ist, schaue ich Charlie vom Café gegenüber an: Gefällt mir, aber vielleicht … kann ich noch weiter gehen …? Dafür brauche ich ein praktisches Werkzeug. Nachdem nun alles funktioniert, sind aufwändigere Kompositionen möglich.
Rolle „Pianola“ für mechanisches Klavier – um 1900
Wie geht das? So etwas gibt es nicht. Die erste Version meiner „Lichtbehandlung“ erinnert an eine mechanische Notenrolle, die sich auf dem Bildschirm entfaltet. Es ist nicht sehr flexibel. Ich verbessere mich Stück für Stück. Wenn ich eine Idee habe, schreibe ich eine neue Version. Ich probiere von allem ein bisschen und selbst Fehler bringen mir manchmal etwas Neues, etwas Unerwartetes. Ein wirklich köstliches Gefühl: seinen Fehler aufschreiben zu müssen, um ihn nicht zu vergessen.
die Originalpartitur, die Herrn Falala, Bürgermeister von Reims, angeboten wurde
Das Schreiben von Code ist günstig, es ist „das“ Detail, das für uns Künstler zu berücksichtigen ist. Leider war ich beim Programmieren anfangs nicht so gut, aber im Bereich Elektronik habe ich mir mit der Zeit ein paar Kenntnisse angeeignet. Und vor allem sind meine ASA-Programmiererfreunde um Francis Gernet herum da, um mir im richtigen Moment die drei Codezeilen vorzuschlagen, die die Situation retten.
Bildschirm zeigt dasselbe Layout wie Papier
Die erste Version meiner „Lichtbehandlung“, die in Pascals Delphi-Sprache geschrieben war, wurde 1989 für die Komposition der Eröffnungspartitur der Coquille de Reims verwendet. Seitdem habe ich nie aufgehört, mein Werkzeug zu verbessern, insbesondere indem ich mich der Musik angenähert habe, die meine Inspirationsquelle ist.
Hören Sie den Musikern zu
Erik Satie, Arvo Pärt und Philip Glass
Unter den Zeitgenossen interessiert mich Musik mit minimalistischer Tendenz mehr als atonale oder serielle Forschung. Paradoxerweise bevorzuge ich einen eher klassischen, reduzierten Stil gegenüber der konkreten Musik, bei der Computer wie ich zum Einsatz kommen.
Philip Glass lässt sich oft von Erik Satie inspirieren
Im Wirbelsturm der zeitgenössischen Musik schätze ich Musik, die „keinen Lärm macht“. Minimalisten wie Steve Reich, John Adams, Arvo Pärt und insbesondere Philip Glass erscheinen mir eher modern als revolutionäre Versuche; Dies geht soweit, dass die Avantgarde seit den 90er Jahren in der Kunst nicht mehr obligatorisch ist.
Ianis Xenakis „Metastasis“ – 1954
Diese Musiker bevorzugen klassische Instrumente gegenüber Synthesizern. Es geht mehr um die Art der Konstruktion und Komposition als um die Instrumentierung. Es ist die Atmosphäre, die sie schaffen, die mich berührt.
Philip Glass in der Carnegie Hall – 2022
Bei France Musique war er nicht sehr präsent, aber in Aix kursierten unter den Studenten die seltenen 33-U/min-Schallplatten von Philip Glass. Die Partitur zeigt die zugleich kraftvolle und leichte rhythmische Konstruktion, die eine Konstante in seinem Werk ist.
Philip Glass Studie Nr. 6 – 2003
in Olafssons einfühlsamer Interpretation
Es ist Johan Joseph Fux, ein zeitgenössischer Bach-Theoretiker, der meine aktuelle Lichtbehandlung sponsern wird.